В начале весны сердца согревают не только первые лучи солнышка. Детский театральный центр «Маленька Луна», руководителем которого является народный артист России Сергей Проханов, в предверии Международного Женского дня устроил большой концерт, на который собрал всех своих верных друзей и поклонников.
Дима Бикбаев – звездный судья четвертого этапа измучился в сомнениях, отбирая новую тридцатку: Я признаюсь, что почти совсем растерялся, когда увидел всех девушек, приславших свои письма и фото на конкурс – еще бы, тут любой парень потеряет голову! Быть судьей на таком конкурсе не только очень ответственное, но и очень приятное занятие. Очень здорово, что вы не боитесь испытать судьбу – и здесь важна даже не сама возможность победы, а тот факт, что каждая из вас не побоялась показать себя миру. И ведь действительно, каждой девушке есть что показать: вы такие разные и такие замечательные – удивительно! Так держать, не бойтесь мечтать и не стесняйтесь воплощать свои мечты в реальность! Спасибо форуму 4POST
В связи с этой премьерой мне вспомнился предпремьерный пресс-показ «Ромео и Джульетты» в Театре им. Пушкина лет восемь тому назад, где еще до перерыва ушло больше половины зрителей. Но на премьере был аншлаг: зал заполнила молодежь – поклонники певца Сергея Лазарева (Ромео), и спектакль принимался на "ура". В Театре Луны тоже кое-кто ушел – из взрослой публики. Зато цветов потом было, как в Большом театре, особенно исполнителю главной роли - Дмитрию Бикбаеву, в прошлом участнику группы «БиС», ставшей известной всей стране благодаря участию в телепроекте «Фабрика звезд». Казалось бы, точное повторение ситуации с «Ромео и Джульеттой»: на спектакль пришли фанаты певца. Но есть серьезное отличие: если в Театре им. Пушкина спектакль резко выпадал из общего репертуара, то «Дориан Грей» вполне вписывается в специфику Театра Луны, и публика в зале та же, что и на других спектаклях.
читать дальшеБольшинство критиков не воспринимают этот театр всерьез, считая его чисто развлекательным. И солидная взрослая публика – тоже. Но не она составляет костяк зрительской аудитории Театра Луны, а молодежь. Молодежь нынче редко ходит в театры, разве что в экспериментальные, да и то если она, как теперь говорят, продвинутая. Но там очень маленькие зрительные залы. А что за молодежь ходит в Театр Луны, заполняя 500 мест? Не продвинутая? Но какая бы ни была, с расчетом на нее ставятся спектакли, для нее поставлен и «Дориан Грей».
В качестве режиссера-постановщика в программке указана Гульнара Галавинская, но Бикбаев тоже заявлен как режиссер. Идею этой постановки он вынашивал, еще будучи студентом РАТИ, и уже на 2-м курсе представлял на суд преподавателей небольшие зарисовки. По признанию актера, «Портрет Дориана Грея» помог ему не совершить некоторых ошибок на пути взросления, уберег от неоправданных рисков и, как следствие, поражений. У Бикбаева сложилось свое видение романа, отличное от многих театральных постановок и экранизаций: все прежние постановщики были судьями Дориана Грея, а Дмитрий решил выступить в роли адвоката.
И вот Сергей Проханов предоставил бывшему своему студенту такую возможность. Как говорят в закулисной тусовке, он души не чает в молодом даровании. И я прекрасно понимаю худрука Театра Луны. Дело не только в том, что среди молодежи Бикбаев в свои 22 года – уже признанная звезда. Помимо дарования он обладает невероятной работоспособностью, а его творческий диапазон столь же невероятно широк. Прошедший год – яркое тому подтверждение. В январе состоялась премьера спектакля «Жаворонок», где Дмитрий сыграл роль французского дофина Карла. В марте вышла его книга «Я. Смысл.Любовь». А 27 сентября он официально заявил о старте нового проекта «4POST», где занял место фронтмена. В последние два месяца Бикбаев жил на два города: основная музыкальная работа над «4POST» проводилась в Стокгольме, а в Москве он репетировал «Дориана Грея». Премьера состоялась 20 октября.
На сцене – три лестницы, соединенные наверху мостиком, и лесенка, ведущая под сцену. Символично. На этом фоне разыгрывается история юного английского джентльмена Дориана Грея, с которого пишет портрет художник Бэзил (Максим Лебедев). Белокурый красавец одет во все белое, олицетворяющее чистую, непорочную душу. Но Бэзил, для которого Дориан – идеал совершенства, уже заронил в нем искру тщеславия. И тут появляется Мефистофель в лице лорда Генри (Алексей Лосихин) и начинает искушать юношу, внушая, что ему дана чудесная красота молодости, а это – единственное богатство, которое стоит беречь. Лосихин в роли Генри лишен аристократического лоска, это чисто земное существо – в отличие от эфемерного Дориана, каким его изображает Бикбаев в начале спектакля. Глядя на портрет, Дориан понимает, что он будет стареть, а портрет будет вечно молод. Ах, если бы могло быть наоборот! Душу бы отдал за это! Ну, прямо как у Гете. Только Фауст определил такие условия игры, при которых Мефистофель мог и проиграть, а Дориан об этом даже не задумывается, целиком принимая философию нового гедонизма, которую ему проповедует лорд Генри. Но не зря сказано: бойтесь своих желаний, ибо они могут исполниться!
Став гедонистом, Дориан бросается в водоворот земных наслаждений. Он влюбляется в юную актрису Сибиллу Вэйн. Сибилла в исполнении Ольги Кузьминой – наивная, глупенькая девочка, органичная в своей хрупкости и незащищенности от внешних обстоятельств. Она искренне верит в то, что в нее влюбился Прекрасный принц. Но Дориану мало ее красоты и молодости – ему нужна еще и ее актерская слава. И стоило ей провалить роль Джульетты, как он тут же в ней разочаровывается и отвергает ее любовь. Девушка кончает с собой. Формально Дориан не виноват. Но портрет говорит о другом. Тайных пороков не существует: порок всегда накладывает печать на лицо человека.
Портрет – лицо души Дориана. Поэтому играет его девушка. Душа ведь женского рода. Портрет (Анастасия Борисова) присутствует на сцене постоянно, зримо и незримо. Таким образом за его трансформацией можно наблюдать воочию: на лице появляется грим. Дориан пытается скрыть портрет от окружающих и заставляет его громадными кубами, словно закрывает свою душу грехами, не оставляя никакого просвета. Но Портрет лишь фиксирует результаты борьбы, что идет в душе Дориана. А сам процесс изображает Бикбаев. Его персонаж подвержен постоянным перепадам настроения: то романтик, то циник, то нежен, то жесток, то игривый, то серьезный, по полон страсти, то вдруг совершенно опустошенный. В сцене, где Дориан-Бикбаев узнает о смерти Сибиллы – рыдания, переходящие в смех. Страшная метаморфоза передана также через голос, через пение: звонкая колоратура в начале и хрипы в конце. Дориана играет не только актер, но и певец.
Во втором действии персонажи появляются в темных одеждах. Слышен звук тикающих часов – символ неумолимо ускользающего времени. На портрете все больше мерзкого грима, а кубы становятся все тяжелее. Количество жертв возрастает. Гибнет брат Сибиллы Вэйн. Формально Дориан и в его смерти не виноват. Но Бэзила, который захотел взглянуть на портрет, он убивает собственноручно. Конечно, и Бэзил причастен к падению Дориана, но, как утверждает Уайльд, каждый, как бы он ни был велик или ничтожен, может погибнуть лишь от собственной руки.
Бикбаев до самого последнего момента оставляет своему герою возможность очищения, не исправления, а именно очищения, которое возможно только перед лицом смерти. Исправить уже ничего нельзя: кубы-грехи стали слишком тяжелыми – их не сдвинуть. И Дориан надрывается. Мгновения раскаяния (фортепиано издает короткую мелодию) недолги, но, когда в финале он стирает с лица Портрета уродующий его грим и переносит краску на свое собственное лицо – это уже очищение. В романе Дориан пытается уничтожить портрет, не подозревая, что этим убивает себя. Здесь же самоубийство осознанное: раскаявшийся Дориан, поняв, что ничего исправить нельзя, предпочитает смерть.
Собственно для этого очищения и делалась вся постановка. Изначальная идея, понятно, исходила от Бикбаева. Как они с Галавинской делили режиссерские функции, судить сложно. Но попробуем. Дмитрий изначально считал, что в самом романе нет единой линии, вокруг которой можно построить драматическое произведение – Гульнара нашла великолепный режиссерский ход: танцующие маски, своего рода хор, подобный античному, но комментирующий действие с помощью пластики, а не вокала. Маски связывают сцены воедино, придавая мистический оттенок всему действию. Эффектная хореография. Много движения – символ круговорота жизни, ускорения времени. В каждом движении страсть, экспрессия, жажда жизни. Делают это исполнительницы красиво и зрелищно. Екатерина Партугимова – наиболее яркая маска. Особенно хорош ее танец с Дорианом. Ассорти из музыки как всегда в стилистике Театра Луны – от классической до современной. Костюмы Яны Кремер – смесь эпох, времен и стилей, от традиционной классики в первом отделении до джинсов и футболок во втором. Три основных цвета: черный, белый и серый (во всех своих оттенках). Костюмы не привязаны к истории, к быту, а условно-театральны и органично вписываются в легкую, прозрачную сценографию в стиле стимпанк Константина Розанова. На их фоне резко выделяется красная краска, используемая для написания портрета.
Идея включить в канву спектакля отрывки из тюремной исповеди Уайльда «De Profundis», казалось бы, должна исходить от Галавинской (именно этот прием использовал ее учитель Роман Виктюк при постановке «Саломеи»), но, насколько мне известно, она-то как раз была резко против. Вставки эти не играют, а только утяжеляют спектакль. Но Бикбаеву они необходимы, потому что работают на основную идею. В программке сказано, что в отличие от других произведений Уайльда «Портрет» – роман-пророчество. И в самом деле, проекция романа проявилась в реальной жизни писателя. Вот только понимает ли это зритель?
Ввод второстепенного персонажа – жены лорда Генри – тоже идея Бикбаева. Сцена объяснения леди Виктории (Марина Казанкова) с Дорианом, очень сильная сама по себе, из общей канвы спектакля выпадает. Но для Дмитрия важно показать, что у единственного женатого персонажа семьи, по сути, нет. Т.е. ни один из персонажей не умеет любить. Любят только себя. Потому и несчастны.
Как мне показалось, именно режиссерское противоборство превратило постановку в смесь разнородных элементов: режиссер-любитель стремился сделать ее как можно серьезнее, а режиссер-профессионал старалась следовать специфике Театра Луны и легкой искрометной эстетике Уайльда. Но смесь эта, судя по отзывам в Интернете, достаточно вкусная для тех, кто ее попробовал. Правда, есть и такие, кто обвиняет спектакль в том, что ему не хватает самоиронии, столь свойственной автору «Портрета». Но и Уайльд разный: в «De Profundis» никакой самоиронии нет. Бикбаев берет пример со своего кумира и сам задает правила игры. Главное – величие замысла. А замысел, по его признанию, таков:
«Прежде всего, это история человека, трагическая история, может быть, более трагическая, чем «Гамлет». Сыграть пустоту и одиночество. Одиночество души современного человека при изобилии всего, т.е. материальных благ. Люди должны понять, что пути назад нет. Казалось бы, совершил ошибку – женился не на той. Развелся и все исправил. Совершил грех – пошел в церковь и получил отпущение. Сейчас активно пропагандируют возможность исправления, излечения. Ну, подсел на наркотики – потом лег в клинику и излечился. А ничего исправить нельзя. Все ошибки всегда с тобой. И единственное, что можешь – сделать так, чтобы число добрых, светлых поступков перевесило.»
В целом же, большинство тех, для кого поставлен этот спектакль, считает его серьезным и глубоким (серьезная постановка для души и ума), а отнюдь не развлекательным. Выходит, Бикбаев добился своего. Он очень хорошо знает свою публику, с которой активно общается через свой форум в Интернете. И вряд ли кто из этих зрителей скажет, что Дима по фактуре не соответствует их ожиданиям, связанным с образом Дориана Грея. (Тем более что актер делает на сцене то, что от него хотят в первую очередь: поет, танцует.) Его персонаж очень современный, я бы даже сказал: слишком современный. И с каждой новой сценой все больше и больше становится похож на сидящих в зале. А когда в финале смотрится в зеркало (искусство – зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь.), молодые зрители благодаря игре зеркал (их несколько) видят самих себя. И это производит очень сильное впечатление.
«Я вижу мир своими глазами, – признается Бикбаев.– Может быть, живу с опережением, но чувствую точно так же, как и мои сверстники. Чувства не обогнать.»
Но что же тогда получается? Задача спектакля – не поднять свою публику до уровня восприятия Уайльда, а упростить роман до ее понимания? Или же это попытка рассказать просто о сложном?
Весна - время активной любви, время ярких обновлений и новых эмоций! Вот и группа 4POST провела ударный день на МУЗе, отснявшись сразу в нескольких программах! Ищите наших красавцев-музыкантов в новых проектах МУЗа - "Конвейер любви" и "SEX-битва". Этой весной, на главном музыкальном канале страны, 4POST ищут и, возможно, находят свою любовь! А пока - несколько фотографий со съемок : )
Звездная карьера – штука непредсказуемая: кто-то к славе идет годами, а кто-то завоевывает миллионы сердец всего за пару месяцев. Видимо потому, что ориентируется лишь на то, чего на самом деле хотят поклонники - ровно так, как делают парни из 4POST!
4POST говорят на твоем языке!
С самого начала было решено, что главным отличием группы станет активное вовлечение аудитории в творчество: проще говоря, то, как будет выглядеть группа, решают не продюсеры (которых в принципе нет!), а поклонники.
"Лиза GIRL": Привет, ребята, как дела? Приятно видеть вас у нас
Дима Бикбаев: Привет, отлично. Правда, вот я не выспался: спать отправился в пять утра!
"Лиза GIRL": Работы масса? Рассказывайте, чем вы сейчас заняты?
Дима Першин: Готовимся снимать второй клип, кстати, сценарий для него написала одна из наших поклонниц.
"Лиза GIRL": Вот в этом месте давайте поподробнее.
Саша Михалев: Мы объявили конкурс на лучший сценарий для нашего нового клипа – выиграла совершенно реальная девочка.
"Лиза GIRL": А не боитесь запросто отдаваться в руки поклонницам, чтобы они решали вашу судьбу?
Дима Бикбаев: Мы стараемся чувствовать нашу аудиторию, ведь это не просто абстрактные люди какого-то пола и возраста, это люди, посвящающие часть своей жизни нам. Так что все, что мы делаем, - для них и только для них, в противном случае наше творчество рискует остаться попросту невостребованным.
"Лиза GIRL": Где же вы тогда черпаете вдохновение?
Дима Першин: В людях, которые нас окружают, в эмоциях, которые мы испытываем в жизни!
"Лиза GIRL": А почему вы пока сравнительно мало выступаете?
Дима Бикбаев: Пока мы не рвемся на концерты, ведь мы рок-коллектив, а значит, все должны играть вживую. Все еще есть, над чем работать, так что мы решили сконцентрироваться на репетициях.
"Лиза GIRL": А на личную жизнь у вас остается время?
Дима Першин: Конечно, хоть работы и много, мы стараемся не забывать, что мы не старички - ходим в кино, встречаемся с друзьями.
Саша Михалев: Кроме того, мы и вне репетиций каждый день собираемся вместе, скоро начнутся туры, так что надо привыкать друг к другу.
Илья Зеленов: Но на самом деле мы втроем уже давно знакомы и дружим, так что нам достаточно просто.
"Лиза GIRL": Признавайтесь, а с девушками как успехи?
Дима Бикбаев: Я вот могу сказать, что сейчас свободен.
Дима Першин: И я тоже свободен.
Саша Михалев: Да-да, и я тоже!
"Лиза GIRL": Та-а-ак, смущенно в стол смотрит только Илья, но мы не будем его мучать допросом. А в какую девушку каждый из вас влюбился бы всерьез и надолго?
Дима Бикбаев: О, если человек сможет подарить мне ощущение комфорта и уверенности, на все остальное я готов закрыть глаза!
"Лиза GIRL": Вероятнее всего, тихая домашняя девочка?
Дима Бикбаев: Да, наверное.
Саша Михалев: А мне больше нравится смелые девчонки - оторвы!
Дима Першин: Согласен. Когда все спокойно и предсказуемо, становится скучно. Лучше уж каждый день как на вулкане!
4POST в лицах Все началось примерно полгода назад, когда Дима Бикбаев объявил о начале прослушиваний и отбора участников для нового музыкального проекта. Еще не прошло полных шести месяцев, а у этих парней уже толпы поклонников - такой фан-поддержке позавидовали бы и матерые рокеры!
Дима Бикбаев, ФРОНТМЕН
Родился в Уссурийске, в 14 лет приехал в Москву. Гордится своими поклонниками и выпущенной в прошлом году книгой. Любит мечтать и воплощать мечты в реальность.
Илья Зеленов, УДАРНЫЕ
Родился в Павлодаре (Казахстан), ужасно любит стильные шмотки, путешествовать и готовить. Искренне гордится своим хорошим вкусом. Преподает игру на ударных.
Дима Першин, СОЛО-ГИТАРА
Родился и вырос на окраине Москвы, без ума от японской и русской кухни и полетов на самолете. Привык всего добиваться самостоятельно, мечтает увидеть мир и изобрести что-то новое.
Саша Михалев, БАС-ГИТАРА
В детстве много переезжал, сейчас учится в МИРТШБ. Увлекается дизайном, любит музыку 60-х и хороший кофе. Чтобы купить свою первую гитару, продал приставку и футбольный мяч.
Подружиться с актером и экс-солистом группы "БиС" Димой Бикбаевым - задачка сложная. И дело совсем не в звездности парня. Просто, как и все Рыбы, он предпочитает держаться особняком и не подпускает людей близко. В своих интервью Дима так и заявляет: знакомых, дескать, у него полно, а вот настоящих друзей вообще нет. Ни одного. *Спасибо форуму группы 4POST
Дима, помоги мне, пожалуйста, советом. У меня никогда не было парня, он мне и не нужен. Так случилось, что я познакомилась с девочкой по асе, еще полтора года назад. Я очень к ней привязалась, мне с ней хорошо, как ни с кем другим, мы понимаем друг друга с полуслова, в общем, все как ни странно - идеально... видела ее только на фото, потому что мы живем с ней в разных городах. Похоже, я влюбилась... Дима, это нормально?
Мой ответ будет написан для тебя аккурат твоему вопросу – остро и в каких-то позициях весьма жестко. Постарайся воспринять его без учета ответных эмоций, как независимую позицию, имеющую право на свое существование, как нужную пищу для размышлений.
Наверняка непросто тебе сейчас согласиться, однако, твоя жизненная ситуация будет стандартна и, увы, безвыходна, с негативной окраской, если ты не потрудишься научиться адекватно воспринимать действительность, не научишься отличать живое от неживого и не перестанешь получать удовольствие от победы твоего, мягко выражаясь, наивного сознания над фактической реальностью.
Значит, первое – ты достойный представитель некрофильской личности. Если верить тому, что ты написала – ты фактически влюблена в компьютер, в машину, лишенную жизни, что, кстати говоря, свидетельствует о том, что ты осознанно, видимо, повинуясь страху быть отвергнутой, лишаешь себя возможности реального межличностного общения.
Любовь – это помешательство, на биологическом уровне сравнимое с тем, если бы ты съела два килограмма шоколада, на психологическом уровне – зависимость, но зависимость от другого индивида, а не от придуманного образа этого индивида, как мы видим в твоем случае. Любовь к себе и страх – вот с чем ты реально имеешь сейчас дело.
Любить другого человека – значит выстраивать с ним комфортные для обоих взаимоотношения, и именно успех этого построения и может свидетельствовать о силе чувств. Как я уже писал выше, ты сама лишила себя этой возможности.
Отношения – это поступки, совершенные во имя другого человека, у тебя это самостоятельные трактовки текста, отражающегося на экране неодушевленной машины. Ответь мне на два вопроса, и можно будет подводить итог.
Для тебя твоя любовь – это общение с компьютером, сидя на стуле, будучи оглушенной миром фантазий?
А если так, зачем ты лишаешь себя чувств, которые, по сути, и должны составлять Любовь – запах любимого человека, реальный запах, а не нарисованный твоей фантазией, прикосновения, совместные прогулки, ссоры, взгляды, тембр голоса, ценность поступков, совершенных тобой и им во имя друг друга, совместные трудности, преодолев которые, вы уже никогда не отпустите друг друга?
Ну и по поводу ориентации… Смешно, но ты настолько оторвана от реальности, что я вынужден очень конкретно сформулировать все то, что я реально об этом думаю, заранее прошу прощения за некорректность последующих слов, ты когда-нибудь занималась сексом с реальной женщиной? Ты можешь представить ее голой? Ты реально этого хочешь?
Подумай, соизмеримо ли это с объятиями любящего парня? Но только в контексте того, что я писал выше.
Возвращайся к реальности! И не бойся жить и быть отвергнутой, на ошибках люди учатся, не замыкайся на своей некрофилии, научись любить и ценить реальных людей, взаимодействовать с ними и не бойся любить живое и одухотворенное - это прекрасно! Это удел сильных духом, и ты этого действительно можешь быть достойна!